Добро пожаловать на сайт "Международной издательской группы "Шанс"

|
|
|
Книжный магазин "Шанс" |

Китайский кинематограф (中国电影) Дата публикации:2019-11-05

Мировой кинематограф появился 28 декабря 1895 года, а уже на следующий год он был завезен в Китай под видом «диковинного развлечения». В деревне Юи, расположенной на территории комплекса Сюйюань в Шанхае, 11 августа 1896 года состоялось представление «западного кино». В Пекине первые короткометражные фильмы начали показывать в 1902 году в зале Юйшоу района Дамочан, расположенного рядом с воротами Цяньмэнь. В 1905 году на Пекинской фотостудии «Фэнтай» была снята картина «Битва при Динцзюньшане». В 1908 году итальянский бизнесмен А. Рамос открыл в Шанхае первый в Китае кинотеатр.

Зарождение и первые шаги кинематографа в Китае (1905–1949)

Ранний этап китайского кинематографа (1905–1930): в 1905 году основатель Пекинской фотостудии «Фэнтай» Жэнь Цзинфэн снял на кинокамеру картину под названием «Битва при Динцзюньшане», где главную роль исполнил артист пекинской оперы Тань Синьпэй. Эта картина стала первым фильмом, снятым китайцами. В 1913 году появился первый китайский короткометражный художественный фильм «Трудная пара», сценарий к которому написал Чжэн Чжэнцю, а режиссепром выступил Чжан Шичуань. Среди других картин, увидевших свет в тот же период, следует назвать «Чжуан-цзы испытывает жену» (1913) Ли Миньвэя; «Конец работы в Издательстве коммерческой прессы» (1917), «Янь Жуйшэн» (1921) и «Вампирши» (1921), выпущенные Шанхайским издательством коммерческой прессы; «Морская клятва» (1922), снятая Шанхайской кинематографической компанией, которую основал Дань Дуюй, и др.

В феврале 1922 года Чжан Шичуань вместе с Чжэн Чжэнцю, Чжоу Цзяньюнем, Чжэн Чжэгу и другими деятелями основал кинематографическую компанию «Минсин». В конце 1923 года были завершены съемки картины «Как сирота спас дедушку», сценарий к которой написал Чжэн Чжэнцю, а режиссером выступил Чжан Шичуань. Одновременно со становлением кинематографической компании «Минсин» в период с 1925 по 1927 год в Шанхае появилось более 140 кинокомпаний. Среди них наибольшим масштабом отличаются такие компании, как кинематографическая компания «Дачжунхуа байхэ», основанная и возглавляемая У Синцзаем, компания «Шэньчжоу», которую основал Ван Сюйчан, художественная компания «Хуамэй», созданная в Шанхае китайскими эмигрантами, вернувшимися из Нью-Йорка, кинокомпания «Миньсинь» Ли Миньвэя, кинокомпания «Тяньи», основанная братьями во главе с Шао Цзуйвэнем и другие.

В 1928 году кинематографическая компания «Минсин» впервые сняла сериал «Сожжение храма красного лотоса», состоящий из восемнадцати серий, чем положила начало тенденции съемок картин в жанре уся, продолжавшейся четыре года. Ло Минъю от имени кинематографической компании «Чанчэн» начал сотрудничество с компанией «Миньсинь» Ли Миньвэя и в 1929 году приступил к съемкам художественной картины «Сон древней столицы», основанной на реальных событиях. После ее успеха была создана кинематографическая компания «Ляньхуа», которая стала одной из трех сильнейших наряду с «Минсин» и «Тяньи».

Движение за развитие кинематографа (1931–1937): после Событий 18 сентября и Инцидента 28 января кинематографическое искусство пошло на спад. Левое литературное движение под руководством Коммунистической партии Китая обратилось к кинематографу. Ся Янь, А Ин, Чжэн Боци, Ян Ханьшэн, Шэнь Силин и другие деятели левого направления в культуре начали работать в различных кинокомпаниях, что оказало глубокое влияние на киноиндустрию.

В феврале 1933 года была основана Ассоциация кинематографического искусства Китая, что ознаменовало официальное рождение движения за развитие кинематографа.

Китайский кинематограф добился знаменательных успехов в 1933 году: был снят фильм «Яростный поток» (сценарий Ся Яня, режиссер Чэн Бугао), «Утро в большом городе» (режиссер Цай Чушэн), «Весенние шелкопряды» (адаптация Ся Янем одноименного рассказа Мао Дуня, режиссер – Чэн Бугао), «24 часа Шанхая» (сценарий Ся Яня, режиссер – Шэнь Силин) и т.д. В конце 1933 года движение за развитие кинематографа подверглось жесткой правительственной цензуре, начался сложный, полный неожиданностей этап его существования. Тем не менее, в 1934–1935 годах были сняты «Песня рыбака», «Новые женщины», а также первая китайская музыкальная комедия – «Сценки городской жизни» и др. В 1936 году в кинематографических кругах началось обсуждение тематики «патриотического кино». Движение за развитие кинематографа достигло пика. Среди значительных произведений следует отметить «Единые в жизни и смерти», «Перекрестки», «Уличный ангел» и др.

Период Войны сопротивления Японии (1937–1945): на территории, контролируемой Гоминьданом, в Ухане 29 января 1938 года было основано Всекитайское кинематографическое общество сопротивления Японии. Основными организациями, которые взяли на себя производство фильмов в данном районе, стали Китайская кинематографическая компания и Центральная киностудия. Они выпустили такие художественные фильмы, как «Защищайте нашу землю» (режиссер – Ши Дуншань), «800 храбрецов» (сценарий Ян Ханьшэна, режиссер – Ин Юньвэй) и др., а также документальные картины «Вестник Войны сопротивления Японии», «Битва за Тайэрчжуан» и т.п.

Гонконг. На фоне Войны сопротивления Японии, в Гонконге патриотически настроенные кинематографисты сняли на кантонском языке художественные фильмы «У последней черты», «Война выжженной земли» и т.д, а также документальные картины «Записки о сопротивлении в Гуанчжоу», «Штурм 8-й армии Пинсингуани» и др. Цай Чушэн, Сыту Хуэйминь и другие деятели, переселившиеся из материкового Китая, сняли художественные фильмы о Войне сопротивления Японии «Омытая кровью крепость Баошань», «Партизанский марш», а также документальную ленту «Оборона четырех уездов» и другие картины.

«Изоляция Шанхая». Этот период начался в ноябре 1937 года, когда китайская армия покинула Шанхай, и продолжался до начала войны в Тихом океане, 8 декабря 1941 года, и оккупации Японией Шанхайского сеттльмента. Эти четыре года получили название «Период изоляции Шанхая». На эти годы пришелся расцвет фильмов в стиле древних династий, что было обусловлено кассовым успехом картины «Мулань идет в армию» (1939, сценарий Оуян Юйцяня, режиссер – Бу Ваньцан). В том же году братья Бу выпустили первый в Китае полнометражный мультипликационный фильм – «Принцесса Железный веер».

Оккупированные районы. В 1937 году на территории марионеточного государства Маньчжоу-го, находящегося под контролем японского империализма, была создана маньчжурская кинематографическая акционерная компания. Впоследствии в Бэйпине и Шанхае были открыты кинематографические акционерные компания «Хуабэй» и «Чжунхуа», которые занимались, главным образом, съемками и показом фильмов. В 1943 году была создана объединенная акционерная компания «Чжунхуа», которая служила целям культурной экспансии японского империализма.

Демократические базы сопротивления Японии. Осенью 1938 года Юань Мучжи, У Иньсянь, Сюй Сяобин и другие деятели прибыли в Яньань, основав под руководством Главного политического управления 8-й армии Яньаньскую кинематографическую группу. Были сняты фильсы «Яньань и 8-я армия» (режиссер – Юань Мучжи), «Соединяйте производство и борьбу» и другие хронико-документальные фильмы, отразившие политические, военные и повседневные реалии революционных баз. На территории Хуайбэйской революционной базы, занятой Новой 4-й армией, также были сняты «Панихида по комдиву Пэн Сюэфэну», «Кавалерийский полк Новой 4-й армии» и другие хроники.

Период Гражданской войны (1945–1949). Фильмы данного периода по-настоящему отразили дух эпохи, ознаменовав достижение пика с момента зарождения кинематографа в Китае. Например, снятые Куньлуньской компанией «Дорога в восемь тысяч ли под облаками и луной» (1947, сценарист и режиссер – Ши Дуншань), «Весенняя река, текущая на Восток» (1947, сценарий и режиссура Цай Чушэна и Чжэн Цзюньли), «Огни во всех домах» (1948, сценарий Ян Ханьшэна, режиссер – Шэнь Фу), «Скитания Саньмао» (1949, сценарий Ян Ханьшэна, постановка Чжао Мина и Янь Гуна), «Вороны и воробьи» (1949, режиссер – Чжэн Цзюньли); снятая Северо-восточной кинематографической компанией картина «На реке Сунгари» (1947 год, сценарий и постановка Цзинь Шаня); созданный кинокомпанией «Вэньхуа» фильм «Ночной двор» (1947, сценарий Кэ Лина, режиссер – Хуан Цзолинь); снятые Центральной кинематографической акционерной компанией «Дневник возвращения на родину» (1947, сценарий и режиссура Чжан Цзюньсяна), «Хороший зять» (1948, сценарий и режиссура Чжан Цзюньсяна); выпущенный кинокомпанией «Готай» фильм «Воспоминания о Цзяннани» (1947, сценарий Тянь Ханя, постановка Ин Юньвэя и У Тяня); снятая Датунской кинокомпанией картина «Слабак, твое имя – женщина!» (1948, сценарий Оуян Юйцяня, постановка Хун Шэня и Чжэн Сяоцю) и т.д. Что касается адаптаций оперных постановок, то в 1948 году компания «Хуаи» выпустила цветной фильм-оперу «Презрение к жизни и смерти» (режиссер – Фэй Му), в котором главную роль исполнил Мэй Ланьфан. Это стало первой попыткой создания цветного фильма в Китае.

Сложности и развитие кинематографа в Китае (1949–1976)

Китайская Народная Республика была провозглашена 1 октября 1949 года, и в развитии китайского кинематографа наступил необычный период. Были созданы три новых государственных кинокомпании: пекинская, шанхайская и открытая еще в 1946 году северо-восточная (в 1955 году сменила свое название на чанчуньскую), которые стали основной силой китайского киноискусства. С целью подготовки специалистов, в Шанхае и Пекине также были открыты кинематографические школы. Впоследствии Пекинская школа превратилась в единственный в стране кинематографический ВУЗ – Пекинскую киноакадемию. Одновременно с этим, была создана Китайская кинопрокатная компания, а более чем в 2000 уездах открыты прокатные филиалы. Количество киноточек увеличилось с 400 в 1949 году до 20 363 в 1969; общее число посетителей кинотеатров выросло с 40 миллионов в 1949 году до четырех миллиардов в год.

После создания в 1949 году первого художественного фильма «Мост», работники киноиндустрии сняли «Седую девушку», «Стальных бойцов» и другие замечательные картины. В 1951 году критика «Жизнеописания У Сюня», «Между нами, женщинами» и других фильмов положила начало административному вмешательству в сферу кино, что привело к резкому сокращению выхода новых фильмов. В июне 1956 года Мао Цзэдун провозгласил курс под девизом «Пусть расцветают сто цветов, пусть соперничают сто школ», что дало новый толчок производству художественных лент. В 1957 году Министерство культуры провело вручение первой премии за лучший фильм. Также были отмечены призами художественные фильмы «Лунсюйгоу», «Битвы на Юге и Севере», «Шанганьлин», «Мольба о счастье», «История в Любао» и другие, а также мультфильмы «Почему ворон – черный», «Волшебная кисть» и т.д. Международной награды был удостоен образовательный фильм «Охрана воды и почвы». В 1959 году в честь празднования десятилетней годовщины основания республики кинематографисты сняли художественные фильмы «Линь Цзэсюй», «Вечная волна», «Песня о молодости», мультфильм «Чжу Бацзе ест арбузы», документальные картины «Миллионы крестьян, поднимайтесь!», «Да здравствует мир!», научно-образовательный фильм «Пейзажи Гуйлиня» и др.

В начале 1960-х годов китайский кинематограф снова встал на правильный путь. В этот период были выпущены такие художественные фильмы, как «Морское сражение 1894 года», «Ли Шуаншуан», «Ашима», «Третья сестра Лю», «Красная охрана озера Хунху», «Гости на горе Биншань» и др., фильмы-оперы «Военачальницы из дома Ян», «Царь обезьян трижды прогоняет дух трупа», «Сватовство цветами», а также мультфильмы «Переполох в Небесных чертогах», «Маленький головастик ищет маму» и др.

За десятилетний период «Великой культурной революции», с 1966 по 1976 год многие специалисты и деятели кинематографа были безжалостно репрессированы, кинематографические круги были полностью уничтожены. Практически был остановлен выпуск художественных фильмов, за редким исключением: «Созидание», «Морские зори», «Мерцающая красная звезда» и т.д.

В 1940-е годы тайваньский кинематограф был абсолютно непримечательным с точки зрения своего съемочного потенциала, техники и продукции. В 1950-е года на острове появились «Китайская киностудия», сельскохозяйственная компания по производству образовательных фильмов, Киностудия провинции Тайвань, «Центральная акционерная кинематографическая компания» и несколько других организаций, которые выпустили «Весенний ветер», «18 лет сумасшедшей», «Зеленые горы, окропленные кровью» и другие ленты. Появились такие таланты, как режиссер Ли Син, актер Кэ Цзюньсюн и др. В 1955 году на Тайване вышел первый фильм на южно-фуцзяньском диалекте – «Западный флигель», что положило начало активным съемкам фильмов на этом наречии.

Тайваньский кинематограф достиг расцвета в 1960–70-е годы. За этот период был выпущен 2951 фильм. Из важнейших следует назвать «Собирательницу устриц», «Юйгуань-инь», «Женщину-рыцаря», «800 храбрецов», «Одинокий корабль в безбрежном океане», «Мой дом – Тайбэй», «Герои Цзяньцяо», «Предание о маленьком городе» и т.д. Постоянно возникали новые кинотеатры; их количество достигло пяти сотен в 1970 году.

С 1950-х и до конца 1970-х годов начал процветать кинематограф и в Гонконге. Он был представлен тремя крупнейшими компаниями: Киностудией «Юнхуа», (гонконгской) компанией с ограниченной ответственностью братьев Шао, киностудией «Чанчэн», а также компанией «Синьин ляньинъе», кинокомпанией «Чжунлянь» и другими прогрессивными киностудиями. Среди выдающихся кинолент следует назвать «Сердца родителей», «Ничтожные заботы», «По обе стороны стены», «Подлинная историю А-кью», «Четыре принцессы», «Красавица и царство», «Слезы Чжуцзяна» и др. В основном, фильмы в Гонконге выходили на кантонском диалекте, их количество составило 2/3 от всего объема выпуска кинолент. Наибольшую популярность снискали фильмы о кунг-фу, которые появились в 1960-е годы. Среди наиболее характерных лент этого жанра выделяются «Однорукий рыцарь», «Выпей со мной», «Большой босс», «Кулак ярости», «Змея в тени орла», «Пьяный мастер». Из режиссеров данного жанра следует отметить Ху Цзиньцюаня, а из актеров – Брюса Ли и Джеки Чана.

Поиски и прогресс в китайском кинематографе (1977 ~)

Тенденция всесторонних поисков (1977–1989). С октября 1976 года началось возрождение китайского кинематографа. В 1979 году было выпущено более 50 фильмов. В 1984 году свет увидели 140 художественных фильмов. За этот период в китайском кинематографе произошли серьезные изменения. Художественное мировоззрение кинематографистов от социально-политического повествования сменилось рассказом об индивидуальной жизни; в плане эстетического образа картин на смену театральной эстетике пришел полиморфизм и многообразие жанров; с точки зрения художественного функционала в кинематографе единственная модель «политического арт-хауса» была заменена авторским кино, тематическими, коммерческими, экспериментальными картинами, а также наложением многообразных форм.

В 1980-е годы старые режиссеры не только превзошли традиции, но и самих себя. Тан Сяодань выпустил картины «Наньчанское восстание» (1981) и «Ляо Чжункай» (1983), Чэн Инь поставил «Сианьский инцидент» (1982), Шуй Хуа стал автором «Скорби» (1981), Ван Янь поставил «Сюй Мао и его дочери», а Лин Цзыфэн адаптировал ряд известных литературных произведений: «Рикша» (1982), «Приграничный город» (1984), «Чунь Тао» (1986), «Мертвые воды – низкие волны» (1991). Се Фэй, Се Тели, Се Тянь и другие режиссеры также приняли участие в создании картин по мотивам литературных сочинений. Среди старшего поколения кинематографистов наиболее выдающихся успехов добился Се Цзинь. Он поставил «Легенду о Тяньюньшани» (1980), «Пастуха» (1982), «Поселок Фужун» (1986) и другие картины.

Также обращают на себя внимание картины режиссеров среднего поколения. Чжан Нуаньсинь поставил «Дорогу к победе», «Жертву молодости», «Доброе утро, Пекин» и другие картины. Фильм У Игуна «Воспоминания о старом Пекине» (1982) выражает стремление к реалистичному стилю. Картина «Средний возраст», поставленная Ван Циминем и Сунь Юем, выразила возвышенный духовный облик нового поколения интеллигенции, а фильм «Сунь Ятсен», снятый Дин Иньнанем, представил образ великого человека своего времени. Китайскими и международными наградами были отмечены ленты У Тяньмина «Река без фарватера» (1982), «Жизнь человека» (1984), «Старая скважина» (1987). Картина «Женщина, демон, мужчина», снятая женщиной-режиссером Хуан Шуцинь, воплощает собой завершенное сочетание реалистичности и фикции, повествования и лирики, традиции и современности.

Молодое поколение режиссеров привнесло в свои работы язык современного кинематографа. С одной стороны, это расширило художественную выразительность кино, а, с другой, позволило глубоко осмыслить национальную культуру. Четыре кинокартины — «Один и восемь» Чжан Цзюньчжао, «Желтая земля» Чэнь Кайгэ, «На охотничьей земле» Тянь Чжуанчжуана и «Обагренная кровью долина» У Цзыню — обнаруживают общие идеологические и эстетические тенденции, выражая совершенно новую кинематографическую концепцию молодого поколения режиссеров и знаменуя их становление. Чэнь Кайгэ поставил картины «Большой парад» и «Учитель», Тянь Чжуанчжуан создал «Конокрада» и «Детей рок-н-ролла», Чжан Цзюньчжао снял «Вперед, китайская команда» и «Арку света», У Цзыню стал автором «Последнего дня зимы» и «Места между раем и адом», Хуан Цзяньсинь поставил «Инцидент с черной пушкой», а Чжан Имоу – «Красный гаолян».

Произведения китайского кинематографа на каждом этапе имеют характерные особенности своей эпохи. В обиход вошло выражение «пять поколений режиссеров». К первому поколению относят Чжан Шичуаня, Чжэн Чжэнцю и других деятелей, открывших путь кинематографу в Китае. Второе поколение включает в себя авторов, творивших на протяжении 1930-х–1940-х годов: Цай Чушэна, Сунь Юя, Фэй Му. К третьему поколению относятся деятели, включившиеся в работу после провозглашения КНР: Се Цзинь, Шуй Хуа, Лин Цзыфэн и другие режиссеры. Четвертое поколение включает в себя У Игуна, У Тяньмина, Чжан Сяоциня, Се Фэя и других молодых режиссеров, которые получили возможность снимать фильмы только в конце 1970-х годов. Пятое поколение состоит из молодых деятелей, начавших карьеру в 1980-е. Большинство из них поступило в Пекинскую киноакадемию в 1978 году и вскоре после выпуска проявило свой талант.

В 1980-е годы довольно большое развитие получили документальные, мультипликационные и научно-образовательные фильмы. Из документальных картин были сняты «Прекрасная мелодия», «Рассказы о старом Пекине», из мультипликационных – «Начжа покоряет морского дракона» и «Три монаха», а из образовательных – «Белки и жизнь: синтетический инсулин», «Нильская тиляпия» и другие фильмы, заслужившие высокую оценку. В восьмидесятые годы тенденцией китайского кинематографа стало создание развлекательных фильмов. После съемок картин о кунг-фу «Таинственный Будда» и «Шаолинь» режиссеры обратились к популярности новелл Ван Шо. Только за один 1988 год появились четыре развлекательных фильма, представляющих собой переработку его рассказов: «Гуляка», «Колесо сансары», «Передышка», «Океанское пламя».

Прогресс на фоне спада (начиная с 1990-х годов). В 1990-е годы на китайский рынок начали проникать американские фильмы, что оказало определенное влияние на национальный кинематограф.

Начиная с девяностых годов, в художественном кинематографе в Китае, в целом, оформились три основных особенности. Во-первых, серьезный успех картин по тематике революции. Например, «Вершины Куньлуня», «Командующий Пэн», «Основание Республики», «Восстание в Байсэ», «Решающая битва», «Великое наступление», «Великий перелом», «Сотворение мира», «Великий поход» и т.д. Во-вторых, стремление к развлекательному характеру. Во-вторых, быстрее всего развивался развлекательный кинематограф. Среди комедийных картин следует отметить «Сань Мао в армии» Чжан Цзянья, «Сохраняй спокойствие» Чжан Имоу, «Фабрика грез», «Дождись встречи» Фэн Сяогана и др. В-третьих, разнообразный эстетический облик. Например, «Судьбоносное решение» представляет собой лучшую ленту, посвященную борьбе с коррупцией; «Новый год», «Цюй Цзюй подает в суд», «Ни одним меньше» и др. рисуют повседневную жизнь простых людей их собственными глазами. Картина «Прощай, моя наложница» глубоко раскрывает переплетение и антагонизм истории и судьбы.

В 1990-е годы пришло новое поколение людей, которых стали называть новичками или «шестым поколением». Оно включает Чжан Юаня, Гуань Ху, Чжан Яна, Ли Синя, Цзян Вэня и других режиссеров, которые, руководствуясь собственным пониманием кинематографа и жизни, сняли ряд картин совершенно нового типа. Например, «В сердце Солнца», «Острый суп любви» и др.

Начиная с 1977 года и, в особенности, с момента проведения III пленума ЦК КПК 11-го созыва в 1978 году, китайские картины стали неоднократно получать призы на международных кинофестивалях. Художественные фильмы китайского производства были отмечены высшими призами Международного Каннского кинофестиваля, Венецианского, Международного берлинского кинофестивалей, Международного кинофестиваля в Токио и других мероприятий. Кроме того, среди кинематографических наград, присуждаемых китайским правительством, известны «Хуабяо», «Золотой петух», «Сто цветов» и др.

С 1980-х годов кинематограф Тайваня и Гонконга продолжал идти собственным путем развития, без значительных колебаний. В начале восьмидесятых киноиндустрия в этих регионах подверглась серьезному испытанию со стороны телевидения; наступил определенный критический момент, и появились обусловленные этим новые тенденции. В 1979 году в Гонконге вышли фильмы «Тайна» Сюй Аньхуа, «Перерождение» Сюй Кэ, «Отец и сын» Фан Юйпина, «Человек с обочины» Чжан Гоминя и др. Новая волна в тайваньском кинематографе продолжалась с 1982 по 1986 год. Характерными картинами являются «История времени», «Большая игрушка», «История Сяо Би», «Один день на пляже», «Вторая весна старого Мао», «Время жить и время умирать», «Так я провела жизнь» и др. Новая волна наполнила свежими силами кинематограф в обоих регионах, а также подготовила платформу для синтеза кино с обеих сторон Тайваньского пролива и в Гонконге, его выхода за национальные границы и распространения по всему миру. Среди деятелей новой волны следует назвать режиссеров Хоу Сяосяня, Ян Дэчана, Ли Аня, Ван Цзявэя, У Юйсэня, Гуань Цзиньпэна и др., а также артистов Джеки Чана, Чжоу Жуньфа, Чжан Гожуна, Чжан Маньюя, сценаристов У Няньчжэня, Цюдай Аньпина, Чжан Цзяньтина и т.д.

С появлением новой волны кинематографическая концепция в обоих регионах стала более четкой, стремления в киноискусстве – более осознанными. На общем фоне стагнации глобального рынка кинематографа постоянно появлялись выдающиеся произведения, например: «Полицейская история», «Пока не высохнут слезы», «Наемный убийца», «Город скорби», «Движения руками», «Светлый, солнечный день», «Один-один», «Крадущийся тигр, затаившийся дракон», «Любовное настроение» и т.д. Эти фильмы относятся к самым разнообразным жанрам: в стиле кунг-фу, романтики, комедии, исторического кино и пр. Они обладают яркой зрительной выразительностью, прямотой, сосредоточенностью, очарованием и скромностью. Варьируется функциональное назначение кино: оно позволяет зрителям приятно провести время, получить эстетическое удовольствие, а также дать определенные идеологические наставления.

С наступлением XXI века китайский кинематограф начал переживать глубокие системные перемены. Началось всестороннее обновление искусства и технологий, стала совершенствоваться рыночная система. Это ознаменовало период быстрого развития положительных циклов киноиндустрии. Вышедший на экраны в 2002 году фильм «Герой» стал первой китайской картиной, поднявшей планку кассовых сборов. За ним последовали «Мир без воров», «Проклятие золотого цветка», «Битва у Красной стены», «Во имя чести», «Мэй Ланьфан» и другие ленты, получившие большие кассовые сборы.

На данном этапе китайский кинематограф характеризуется следующими особенностями.

1. Был достигнут серьезный прорыв в ориентации, типизации и диверсификации при производстве фильмов. Творческий костяк из таких режиссеров, как Чжан Имоу, Чэнь Кайгэ, Лю Хэн, Фэн Сяоган, Лу Чуань, а также Джеки Чана, Стэнли Тонга, Джона Ву, Питера Чаня и других выполнил постановку ряда выдающихся картин, отличающихся богатым содержанием, выраженной индивидуальностью, жанровым многообразием и ярким характером. Среди основных лент следует назвать «Дэн Сяопин», «Горный патруль», «Токийский процесс», «Лесной рейнджер», «На вершине Тайханшани», «Основание Республики», а также картины по тематике национальных меньшинств «Невеста Хуаяо», «Когда Жо Ма было семнадцать», «Тихие, священные камни».

2. Ускорились процессы оцифровки, значительно вырос собственный инновационный потенциал кинематографа. В 2008 году была официально введена в эксплуатацию «Государственная база по цифровому производству китайского кинематографа», общие инвестиции в которую составили почти два миллиарда юаней. Исторический характер имел выпуск в прокат цифровых фильмов и открытие сети цифровых кинотеатров.

3. Были реализованы нововведения в процессе создания сети кинотеатров в деревне. Уже функционирует свыше сотни сетевых компаний по прокату цифрового кино в сельской местности. 4. Был открыт зарубежный рынок; продолжают крепнуть международное влияние и конкурентоспособность китайского кинематографа. Китайские кинокомпании развивают работу в сферах международного инвестирования и выпуска совместных фильмов, расширяя масштабы валового выхода отечественных картин за рубежом и постепенно увеличивая присутствие на мировом рынке.